Одна из наших услуг – правополушарное рисование для детей. Детали и подробности:
Чтобы занятия по рисованию были не просто приятным моментом, а развивали способности и вдохновляли детей, мы придерживаемся важных положений.
Рисунок – общение от художника.
Художник не просто как-то копирует точно действительность. Он рассказывает историю. Вы смотрите на картину и видите не просто лунную ночь:
Вы смотрите на определённую ночь, когда что-то произошло. Художник мог наслаждаться запахом сирени. Радоваться, что кругом – счастливые влюблённые. Сетовать, что люди ещё не добрались до звёзд. Мечтать, что звёзды станут ближе. Надеяться. Любить. Жить.
И все мысли, чувства, события и отношения он собрал в одной картине. Он передал их так, как смог – как можно лучше. Он слепил в единое гармоничное целое целый спектр мыслей, чувств и действий.
Так получается картина.
Так вы, как зритель, получаете историю. А художник хочет, чтобы историю поняли. Потому и работает над картиной, порой, годами, переделывая и перерисовывая раз за разом с целью как можно точнее передать историю.
Некоторые художники вместе с картинами сохранили и историю к ним. Например, Чесменский бой Айвазовского, где показано уничтожение турецкого флота несколькими брандерами.
По некоторым картинам историю можно восстановить. Например, Бурлаки на Волге Репина. Вы можете рассмотреть лица и сопоставить с реальными персонажами – каторжниками, лентяями, шутами, начальниками, наблюдателями и так далее. Эта картина – окно в отошедший, но существовавший по своим законам сложный, но интересный мир.
Подробнее об этом исследовании – по ссылке.
Некоторые картины эпичны. Некоторые отражают добрые приятные повседневные моменты (например, лоскутная картина-одеяло (квилт) – память о дне рождения, толстом ленивом коте, летнем зное и доброте). Некоторые квилты, кстати, совместная история:
Некоторые истории легко уловить. А над некоторыми придётся поработать.
В немалой степени прочтение историй зависит от художника. Вернее, от его технического мастерства. Закон прост: чем лучше художник владеет техникой рисования, тем точнее, полнее, живее расскажет историю так, чтобы её поняли.
Цель техники художника – рассказать историю
Техника – это штрих и мазки, движение и вес, равновесие формы и содержания, компоновка и силовые линии, понимание цвета и света.
Историю можно рассказать карандашом и дудликами.
А можно тушью и точной анатомией.
Технических способов тысячи. Фокус в мастерстве их применения. Наша задача – чтобы дети научились сочетать свои истории со своей техникой.
Итак, рисование – история. А для наших детей истории – это сказки.
Мы построили наше правополушарное занятие так:
Сначала погружаемся в сказку, смакуем детали. Рассматриваем персонажей, характеры, особенности, жизни.
Второй этап – мы прорабатываем это в художественных образах различными материалами. Здесь появляются художественные техники – чтобы дети могли полнее раскрыть историю. Нет требования к идеальному исполнению техники – это придёт со временем. Юный художник не единожды воплощает их в жизнь. Раз за разом у него растут требования к технике, так как он хочет всё лучше воплотить историю.
Тогда он САМ предъявляет требования к учителю, вытрясает детали и нюансы. А не наоборот, как это часто случается.
Когда образы воплощены, мы можем проиграть историю столько раз, сколько надо – к детской радости и удовольствию.
Например, занятие по сказке Принцесса была ужасная | прекрасная.
Сначала мы вникаем в компоненты сказки. Скажем, не все дети знают, что такое землянка.
Далее мы рисуем фон – прекрасную или ужасную погоду. Цель – научить, что не должно оставаться белого на листе.
Затем на отдельных листах нарисованы принцесса, дерево, поляна, людоед.
Потом персонажи вырезаются.
А потом на фоне выбранной погоды каждый из детей своими персонажами с удовольствием проигрывает сказку: выходит принцесса, блуждает по лесу, людоед делает выбор, принцесса идёт домой. Все счастливы:
Цели и задачи выполнены! Шажок к вдохновению и способностям сделан.